袁雲兒
憑藉高潮迭起的一個個笑料和真實狠絕的打鬥場面，電影《破·局》儘管翻拍自韓國電影《走到盡頭》，卻在觀影感受上有了青出於藍而勝於藍的效果，爲這些年“屢拍屢砸”的翻拍韓國電影找到了一條成功之道。
懸疑犯罪題材一向是韓國類型片的長項，近幾年國內這一題材正在崛起，文化、審美相似的韓國懸疑片自然得到了中國電影人的青睞，他們買下一部部韓國高分懸疑片的版權，開啓了翻拍之路，比如《我是證人》《捉迷藏》等。然而這一嘗試卻鮮有成功者，它們要不沒有抓住原版故事的精髓，要不沒有任何原創，完全是“像素級”一幀一幀翻拍。《破·局》的成功，則在借鑑與創新上把握好了平衡。
首先，從劇情上，該片幾乎原封不動地沿用原版故事。這樣做雖然免不了缺乏原創，但最大程度地保留了這個故事最精彩的部分。原版故事劇本相當紮實，以一位警察被逼入絕境爲全片的戲劇衝突，在解決這一衝突中，一個個懸念展開，被破解後又迎來一個更大的危機，環環相扣，險象環生，看得人非常揪心。《破·局》維持了這種揪心，從而使整個故事充滿吸引力。
假如只做到這一點，那麼該片也只能算是一個像素級翻拍。好在主創還算有上進心，在遵循原版的基礎上做了微創新，正是這些微創新，使得《破·局》有了自己的個性和特質。
首先便是該片最爲人稱道的喜劇元素。原版雖然故事也緊張刺激，但氛圍偏懸疑，觀感比較壓抑。翻拍則用大量喜劇元素中和了這種懸疑氛圍，先嚇嚇觀衆，再把他們逗樂。這樣做的好處，一是使全片節奏更加跌宕起伏，二是通過情緒的大起大落，能讓觀衆感受到更豐富而有層次的心理體驗。該片的喜劇風格，也不同於華語喜劇片裏偏誇張、無厘頭的套路，而是非常生活化，着重刻畫一種日常生活裏的尷尬處境，讓這些處境產生出笑點，使觀衆感同身受地發笑，比如片中多次運用夠東西夠不着這一大家平時都會遭遇的窘境製造笑點，屢試不爽。
營造喜劇效果離不開演員的表現。這次兩位男主角郭富城和王千源都展現出較好的喜劇天賦，二人的互動也很有化學反應。尤其郭富城一洗往日優雅的偶像做派，將一位有點壞、有點的警察表現得生動親切，富有喜感。
此外，片中還加入大量動作元素。用類型的豐富性增強影片觀賞性，是國內商業片非常需要重視的一點。如果只有懸疑，或者只有動作，都會讓影片類型過於單薄，缺乏吸引力。該片的動作戲風格也比較特別，不是動作明星一招一式的打鬥，而更接近生活中不會功夫的兩個人全靠蠻力的鬥毆，真打、寫實，帶給觀衆的衝擊不僅極大，而且很有特色。
瑞麗谷
