中新網北京7月20日電(上官雲)一支跨越三個世紀的“魔笛”，一段尋找真愛的奇幻旅程……近日，記者瞭解到，德國柏林喜歌劇院攜手英國1927劇團共同製作的莫扎特歌劇《魔笛》，將在7月21日至23日在北京天橋藝術中心奏響。19日，媒體跟隨劇組走進後臺，深度探訪了《魔笛》幕後的奧祕，並搶先觀看了《魔笛》劇組的聯排。
7月19日，德國柏林喜歌劇院和英國1927劇團共同製作的歌劇《魔笛》新聞發佈會在天橋藝術中心多功能劇場舉行。導演托比亞斯(Tobias Ribitzk)和帕帕基諾的扮演者湯姆·埃瑞克·李(TOM ERIK LIE)應邀出席了此次新聞發佈會。
《魔笛》現場照。孫楠 攝
作爲莫扎特最具有代表性的德語歌劇之一，《魔笛》在今天也是世界各地歌劇院的常演劇目。與衆多經典版本相比，柏林喜歌劇院玩出了“新花樣”。該劇導演托比亞斯(Tobias Ribitzk)坦言，最初團隊在製作這部歌劇時是有不少壓力的，如何跳出思維慣性演繹這部經典歌劇，更形象地詮釋這個童話故事，並且製作出一部老少咸宜的歌劇是大家共同努力的方向。
歌劇《魔笛》現場照片。孫楠 攝
於是在兩年多的潛心鑽研下，這部以新媒體技術爲載體，以動畫形式呈現的《魔笛》將原作中“荒誕、矛盾，幻想、魔法和超現實主義”的故事元素和音樂精神傳遞下來。
活動當天，劇組工作人員帶領大家參觀了《魔笛》的後臺：一塊巨大的白板橫在舞臺中間再無其他裝飾，白板後面是幾個參差的樓梯，演員的化妝不爲變美只是將整張臉塗成白色……但當場燈拉下，現場樂隊伴奏響起，投影儀的燈光打向白板時，見舞臺上一切變的多姿多彩起來，魔笛在空中漂浮，花兒在身邊緩緩綻放，粉色小象在天上飛翔，將觀衆帶入奇妙意境中。
除了豐富多彩的視覺風格，這版《魔笛》還有一個明顯的特點，就是採用了20年代默片的表現手法，原本在德語歌劇中的對白，在這裏通過演員的眼神、肢體動作展現出來，這種默劇式的表演就像是藝術創作中留白的手法，給予觀衆以無盡地體味空間。(完)
瑞麗谷
