導語：明星有粉絲很正常，沒有粉絲的明星就該爲此傷心了吧。不過有一些瘋狂的粉絲也是令明星很頭疼的事情，像“雨神”這樣帥氣的明星，粉絲更是數不勝數啊!唉，估計蕭敬騰爲這事也是傷透了腦經啊!此次蕭敬騰爲了新專輯剪短髮，那般帥氣的模樣不知道又要迷倒多少人啊~
突然間對蕭敬騰很陌生，不是因爲脫胎換骨，而是自我的妖魔化。印象中的蕭敬騰應該是少言寡語，低調行事的歌手，可是在第25屆金曲獎頒獎舞臺上，蕭敬騰就像個小丑，更如同打了雞血針一般，沒有一刻是消停的，他張牙舞爪、廢話連篇，甚至不要臉地賣起了唱片廣告......臺下的一臉啞然，可是還要強顏歡笑，心裏是那個翻騰，大概這就是所謂的度“分”如年吧。在讓人看得一臉茫然之後不禁想問，蕭敬騰到底是怎麼了?
答案呼之欲出，是名利、地位讓他妖魔化。如今的蕭敬騰可不再是從前那個初出茅廬的新人，身份地位已經來了個大轉變，年紀輕輕就已經成爲了某選秀節目的導師，資質不是很深卻已經成爲了“金曲歌王”，甚至還被調侃成了“雨神”。
人越是飄然，就會變得越是不可一世。自己活在自己的世界裏，必定是目空了一切，別人說的都是屁話，自己覺得的是才正確，所以唱片公司，蕭敬騰本人對《The Song》寄予了很高的期望這是必然，在內心裏認定這是年度“神磚”也不意外。這專輯才發行，蕭敬騰在接受某採訪時就已經大言不慚地說到來年的金曲獎，說得好像他一定會入圍一樣;同樣華納唱片某高層還杞人憂天地害怕來年金曲獎是林俊杰(微博)與蕭敬騰的“惡鬥”而延遲了林俊杰的發片計劃......這真是自我感覺良好得沒朋友的鮮明體現啊。
可是會覺得，《The Song》專輯與今天的蕭敬騰一樣，都是被妖魔化的。很多的本質被自我良好的感覺隱藏了起來，需要的是撥雲見日，雖然這麼一來《The Song》專輯就會被曬得體無完膚。華納唱片是太過寵幸蕭敬騰，這纔會讓他持寵生驕，任意妄爲。如今蕭敬騰對一張專輯是有着很大的掌控權，他參與到的層次面越來越多，定位、走向，創作甚至製作都有他的份。在臺前作爲歌手，不否認蕭敬騰的在演唱上所具有的表現力，可是退居幕後，蕭敬騰根本就是素人一位，以他目前的能力或是根本就沒有辦法很完好地掌控一張專輯的方方面面。文案總是說得振振有詞，天花亂墜，可是歌手本人“造”嗎?若問蕭敬騰《The Song》專輯到底要表達的是什麼，他會茫然吧!
不久前看過一篇訪談，其中有問到蕭敬騰，《The Song》專輯帶給大家的是什麼，蕭敬騰的回答是“大方向是一個人的個性......”匪夷所思，至今都沒有明白這個個性到底指的是什麼?《The Song》專輯與一個人的個性到底存在什麼關係?最後只能理解爲，蕭敬騰本人對《The Song》專輯的主題很模糊，於是只能打起太極說些有的沒的以混餚試聽。不過這樣也無法掩蓋整張專輯的主題、內容、結構的支離破碎。
對蕭敬騰《The Song》專輯存有三個印象，都不是什麼好印象。其一，整張專輯風格表現多元且華麗，可是華麗得空洞。始終認爲，製作一張專輯或是在製作一張專輯的某個環節上若是帶有太強烈的目的性，這張專輯或是這個環節是失真的，這很容易會被某種目的性給遮掩，最終呈現出的除了功利性就是機械性。《The Song》專輯的目的性是什麼?
一切昭然若揭，那不就是爲了配合蕭敬騰在演唱上“耍雜技”?其二，整張專輯的旋律性、可聽性並不強，有意削弱的流行性就不多提，蕭敬騰這些年的專輯幾乎是摒棄了常規的商業流行，這也就變相導致歌曲的傳唱度降低，不過這裏想要強調的不是傳唱度或是流行度，更想說的是由於編曲過於複雜、堆疊的東西過多，很容易就掩蓋了旋律自身所該有的本質性，那是有嚴爵、方大同、陳奐仁的出手相助也挽救不回的本質流失;此外，蕭敬騰自視清高，華納唱片老眼昏花，高估了蕭敬騰的創作力，一張專輯讓其包辦六首作品且幾乎都用作主打，重點是這些創作毫無匠氣可言，經不起推敲，也都不耐聽。其三，《The Song》專輯讓人印象最深刻的必然是蕭敬騰的唱腔。蕭敬騰是做了導師，成爲了歌王，所以纔會親身示範什麼是歌唱家的風采，什麼纔是登峯造極的表現。
瑞麗谷
