截止於昨日，《心花路放》在十一黃金週的七天中斬獲7.56億票房，傲視羣雄。此前甯浩的電影，大多爲純度極高的黑色幽默，無論是貢獻大銀幕處女秀的雷佳音，還是本就自成一派的大腕黃渤、徐崢，都能在寧式喜劇中探索出別樣的表演，光芒四射。
此番創作《心花路放》，甯浩多次表示“幽默是粉色的”，這條3000公里的“獵豔之旅”上陸續登場的清一色女演員也驗證了導演的“苦心”。 作爲影片中與黃渤、徐崢一同貢獻爆笑最高潮的馬蘇，成爲一色豔遇中最亮眼的存在，被一衆影評人與觀衆封爲"最搞笑寧女郎"。
談及這回的突破，馬蘇倒是很喜歡大家給予的新封號——“黃金女七號”，“我想要成爲像水一樣的演員，在不同導演的容器裏成爲他們想要的樣子。這回和甯浩導演合作，雖然莎莎這個角色戲份並不多，但我非常享受完成挑戰的快感。特殊職業、東北話、斷眉妝，感謝鐵三角激發了我全身的幽默細菌。未來，我更堅定自己的初衷，沒有小角色只有大演員，不計較戲份，選擇能夠煥發光芒的角色。”
“不走心啊”，“嗷嗷愛你”都是後來想出來的
大衆電影：片中說東北話，是因爲你是東北人的緣故嗎?
馬蘇：說實話吧，我的東北話平時就是音調像，但真正的東北話等於是方言，像把什麼“膝蓋”稱爲“波棱蓋兒”，“暈菜”稱爲“五迷三道”，有很多形容詞。但我在北京生活了這麼多年，有點忘了，當時是發動起東北的親戚朋友，一起查呀找啊完成的。劇本是普通話寫的，和最後影片裏聽的是不一樣的。像“不走心啊”，“嗷嗷愛你”都是後來想出來的。
大衆電影：等於是有因爲這個角色特意準備是嗎?
馬蘇：其實一開始導演沒讓我用東北話，因爲說東北話感覺特別有地域性，把地域性給突出了。我是拍完第一天，導演突然間問我是哪兒人，我說是東北人，他就說你拿東北話說說，他覺得很好，然後就用東北話演了，等於之前拍的全白拍了。用東北話一演，他們就覺得特別好，一下子踩到這個人物裏面去了。等於是我在現場跟黃渤和導演一塊兒，才把那些臺詞全翻譯成東北話的。
角色反差大，就像芥末
大衆電影：你在《心花路放》裏演的角色跟你本人反差很大，當初爲什麼會接這部戲?
馬蘇：其實我挺想有個挑戰和改變的。這個角色對我來說是有神祕感，而且我也很好奇。因爲它的特殊性嘛，演員都希望有新的嘗試，演跟自己完全不搭的人物。可能在電影裏，你都不一定能認出來這是馬蘇演的。我希望能讓觀衆有真的有這樣一羣人的感覺，而不是演出來的。
大衆電影：你有沒有問甯浩爲什麼找你來演?
馬蘇：他應該也是想要這種反差。就是如果你不到電影院，是看不到這樣的我的。我這段在電影裏算是他們一路上最黑暗最刺激的一個，屬於“黎明前的黑暗”，最刺激也是最“刺激”他的一個。就是在享受美味的同時，也會讓你淚流滿面，我是這麼形容我這個角色的，就像芥末。
大衆電影：甯浩對這個角色的要求是怎樣的?
馬蘇：他也沒有特意說要什麼樣。其實我在拍的過程中，也不知道最終出來會是這種感覺。我一開始理解的這個角色，是“服務意識很強”那種，但演的過程中，感覺這個角色其實是特別有尊嚴的一個人，很有節操，很有自己的原則。導演就是要做一個反差出來，沒順撇。這點上甯浩非常了不起，他能在這個人身上找到一個非常特殊的點，他眼光很獨特，可以很犀利的在人羣中找到特有人羣的特質。
甯浩挺萌的，像《玩具總動員》裏的土豆先生
大衆電影：演完《心花路放》有沒有想多接一點喜劇?
馬蘇：我是挺喜歡演喜劇的，但這部戲在演的過程中並沒覺得是喜劇。我是很認真的在演，也無數糾結過，壓力還挺大的。在這個過程中，我覺得導演也挺辛苦。爲什麼會讓大家看的笑呢?就是導演把這些想的太細緻了，他的設計都不是隨便的。
大衆電影：是不是沒有想到自己能演成這樣?
馬蘇：對，我自己沒想到。我一直很擔心，因爲這個也算我商業電影裏的處女作。而且我應該算這四段裏戲份比較少一點，但比較重一點的。我希望能夠及格吧，但現在看來可能會比及格高一點。我也在留意所有人看過這個之後的反應。
瑞麗谷
