6月20日，由華視娛樂出品的電視劇《那年花開月正圓》發佈了“月圓”版主題預告，其拍攝手法採用了一鏡到底的形式，展現了孫儷飾演的清末陝西女商人周瑩月下追憶往日情感的悲涼情境。一鏡到底是一種常見於電影、紀錄片的拍攝手法，在不改變時間和空間的前提下，從頭到尾使用一個鏡頭完成內容的拍攝，沒有後期剪輯和特效渲染，完全依靠各部門之間的默契配合，完成長鏡頭的拍攝工作。此次一鏡到底的“月圓”版主題預告有別於近年主流電視劇預告的固有剪輯模式，以極富代入感的表現手法使觀衆沉浸在作品的情境之中，讓電視劇預告的呈現形式有了新的可能。
國內電視劇預告首試一鏡到底，突破常態返璞歸真
近年，國內電視劇預告常以快速剪輯、特效展示、宏大場面、情感衝突等劇集亮點體現作品的製作量級和品質。《那年花開月正圓》卻在擁有強大的演員陣容和製作團隊的情況下，仍選用一鏡到底的拍攝手法制作 “月圓”版主題預告，堅持以一種返璞歸真的表現手法向觀衆傳達演員細膩的情感遞進。藏巧於拙，巧妙的運用藝術化的構思和浪漫主義的表現形式傳達該劇獨有的氣質。使觀衆在看似簡單的劇情中，專注於演員的表演，心無旁騖的走進主人公的情感世界。這是繼“新·鮮”版劇照特輯之後《那年花開月正圓》主創團隊的再次試新，以絕對的創新改寫電視劇預告的呈現形式，再次體現 從“新”出發的制劇理念。
另闢蹊徑藏巧於拙，浪漫主義手法彰顯劇作氣質
在“月圓”版主題預告中，孫儷飾演的周瑩在微醺的狀態下憑欄望月，環顧庭院，憑藉月光下時空交錯的幻景寄託對愛人的思念。片方沒有選用剪輯的方式大量展現劇中的人物關係和情感衝突，而是着筆墨於細節，通過長鏡頭細膩的刻畫周瑩獨處時的情感。在近景畫面中，無人機的運鏡捕捉到演員面部神情的細微變化，也爲人物的情感做了緩衝式鋪墊。隨着鏡頭拉昇，無人機平穩的升降擴寬了情感和時空的維度，使庭院的空寂和形單影隻的周瑩形成巨大反差，人物的孤獨感通過角色運動和空間的對比，悄無聲息地蔓延。鏡頭在半空中的環形搖拍，不但讓庭院的景深有了視覺上的伸縮，更形成時空上虛幻與現實的交錯，以極爲浪漫主義的創作手法取代了影視劇中常用的劇情閃回。而燈光恰如其分的配合，讓整支預告更富浪漫主義色彩，看似平緩的情緒有了鮮明的層次感。在整個長鏡頭的拍攝過程中，不但需要和演員反覆溝通走位的軌跡，還要協調攝影團隊與演員之間的配合，同時還要兼顧現場燈光的控制以及對其他工作部門的調度，通過每個拍攝環節的默契協作，賦予預告靈魂與氣質，這比任何贅述都更能吸引觀衆的感官。
孫儷2分半鐘一鏡到底顯演技，無聲演繹虛實雙境
“月圓”版主題預告中，孫儷以嫺熟的演技將女主人公周瑩的微薰之態，以及對往日情感的不捨與無奈展現的淋漓盡致。畫面一出，孫儷便用虛飄的步子展現出主人公酒後微醺的狀態，不經意的望向月亮，預示着回憶的閘門漸漸開啓。在讓丫鬟離開後，孫儷半閉着眼睛，表現出似夢似醒的狀態，也暗示出她對這夜晚的月光與周圍的一切都有着舊時情景的熟識。當她再一次望向月亮時，情感開始從雙眸中流轉，情緒隨着人物步步遞進。在沒有臺詞對白的表演中，孫儷細膩的拿捏每一個踉蹌的步伐、扶欄的動作以及飄忽的眼神，讓觀衆絲毫感受不到無聲場景的枯燥無味。
走進庭院後，孫儷以三次不同程度的停頓讓回憶與情感一次次升溫。第一次駐足是當她看到庭院中長跪的兩人，遲疑的分辨回憶與現實的模糊的分界，回憶此刻慢慢被喚起；轉而繞到兩人的面前挑燈靜看記憶中的自己與愛人；燈亮起，昨日的回憶與情感也怦然點亮，之前的悲涼之境也因燈光的亮起漸感溫暖。隨之轉身看到昔日的愛人坐於庭前時，一個踉蹌稍加停頓，將心中的驚詫與激動小心的收放，生怕這情景即刻消散。定神後，孫儷的腳步輕盈而堅定，一步略快一步的走近，坐下，依靠，期間目光從未離開過對方。孫儷通過一系列流暢的動作走位和肢體細微的變化，起承轉合，將周瑩的內心情感用細膩的表演方式呈現給觀衆。使觀衆不知前後劇情的情況下仍能感受到意境與情感的衝突與交融，這足以看出一個演員紮實的表演功底，和對人物、劇本深刻的自我感悟。
《那年花開月正圓》“月圓”版主題預告在秉承從“新”出發制劇理念的同時，迴歸劇情本身，深入淺出的展現人物情感，竭力突破預告片的常態，以業內鮮有的預告方式傳達作品的品質。預告的最後，弦月漸缺，何潤東飾演的吳聘手持紙牙一如往日般與周瑩賞月。而孫儷飾演的周瑩再無彼時心境，思念與深情通過細膩的感情處理轉化爲咫尺天涯的蕭然哀默，而預告也在這濃郁的悲涼與感傷中緩緩結束。二人究竟有着怎樣的情感故事纔會有這晚廊亭月下的悲涼，悄然而止的劇情留下淡淡傷感的同時，也爲觀衆留下無盡的遐想與期待。
瑞麗谷
