深度文娛導讀：
浙江衛視《演員的誕生》這檔以“讓表演迴歸藝術”的演技競演類勵志節目，自開播以來聚集了演藝界翹楚，爲觀衆貢獻了堪稱“教科書般的演技”，並再次喚醒觀衆對於“真正演技”的探討。真實源於對現實生活的體驗、對自我的準確觀察和反映，要捕捉到那些最有表現力瞬間，單純的表演技巧不能精準的呈現立體質感，好演技的煉成需要方法。
什麼是好演技煉成的“笨方法”？——笨方法在演藝界做理念升級
以流量鮮肉偶像明星橫行的娛樂時代，充斥着各種倒模替身拍攝、摳圖、過多的舞臺技巧，部分演員不願意爲角色過多“犧牲”。表演並非過多炫技於舞臺技巧，更多是通過“真真切切的演練”去趨向於所要詮釋的人物，這就是所謂演員的“笨方法”，也是打磨演技的關鍵所在。演員舞臺表演的過程中既要注重對舞臺技巧訓練的拿捏，又需要從劇本規定情境出發，汲取多層次的情感迸發，不丟失最本真的東西，可見“笨方法”之於演藝界已做了一輪理論升級。
在《演員的誕生》第六期節目中，黃聖依、於明加、柴碧雲共同演繹經典劇目《我和春天有個約會》中，由於劇情需要，有一場“打耳光”的戲份。於明加排練中提出要使用舞臺技巧，用借位手段實現假打，但在實際表演中由於柴碧雲沒有這方面的技巧，致使動作穿幫。從專業度上來說，影視劇一定是真打，但舞臺劇從來不真打。但表演過程中，若是對手的表演技藝不成熟的情況下，演員要甘於犧牲，用“笨方法”來完成表演，也要成全對手，信任對手。
這場爭論涉及的不僅是“真打假打”的分歧，追本溯源是演員對待角色的真誠和犧牲，以及對於對手的信任與成全。
而同樣是打戲，在《金枝欲孽》的片段表演中，舒暢要求辛芷蕾真打，舒暢一巴掌被打趴在地上，打到辛芷蕾青筋凸起。對於兩位演員而言，表演不只是一種技術，更是一種藝術，爲了舞臺上的藝術呈現，“有技術而不用技術”，而是用“笨方法”去詮釋人物生活、表達人物情感。或許拍一部戲、演一個角色對普通演員來說，可能只是一項工作，但對好演員而言需要不取巧的將角色演出層次感，想方設法去塑造，弱化表演技巧，投入生命去體驗。
另外，角色是塑造出來的，沒有更討巧的方法。最“笨“亦最真誠，導師章子怡與藍盈瑩在演繹作品《青衣》之時遇到現場學習唱腔的挑戰，二人反覆練習而略顯笨拙，但對於細節的追求和把控上都相當到位，張國立評價：“這是在《演員的誕生》舞臺上子怡的影視化作品中最費勁、也是最打動我們的”，最打動人心的演技纔是“真正的演技“。
論演員的自我修養？——“笨方法”是表演藝術的不斷進階階段
除去演員自身所屬的本能外，更多的是如何塑造一個人物，這需要演員的深度體驗感。體驗派是表演藝術角度最難的派別。演員陳龍在排練過程中感受了把劉天池老師的“角色訓練法”體系，並在“體驗訓練法”中解放天賦，以激發內心的躁動感。劉天池老師將陳龍的頭浸入水缸裏不斷加壓，激發掙扎與窒息感，感受情境的賦予，在一定的限度之內體驗“做變態的感覺”。演員一面以“笨方法”勤於感受，另一面由劉天池老師有爆發力、有情緒、有節奏地帶動這些年輕演員，引導演員像騎師駕馭烈馬似地控制自己的情緒，在舞臺上爆發應有的情緒，而演戲的“笨方法”實質上就是對錶演技術的不斷探索。
所謂的“笨方法”也是表演藝術的不斷進階階段。流量小生王俊凱爲飾演好《唐山大地震》中的方達向劉天池老師討教如何塑造人物。在劉老師的“體驗訓練法”訓練下，王俊凱被膠布捆住左手，體驗斷臂，並且要在短時間內，嘗試掌握長期單手扛重物。這種訓練的目的是爲了讓演員記住那一刻的心理感受。當在舞臺上再遇到相同的情景，身體也會出現自然而然的反應，心理的情感也自然流露。劉天池老師的系統的訓練方法從演員基本功的角度來訓練他們的表演、體能、形體和臺詞。旨在把演員帶到另一個角色中，進行全情投入，是一種更強勁的方式。除了體驗式訓練法外，情緒醞釀也是一種讓演員以最快的進入角色方法。
柳巖與胡冰卿在排練《回家的誘惑》的過程中，體驗了劉天池老師的“五感訓練法”。在排練室裏劉天池老師聲嘶力竭地帶着演員找感覺。通過故事的代入感，不斷地強烈刺激讓她們忘記自我，進入角色。兩位演員在情緒上不斷醞釀，通過“五感訓練法”柳巖能夠很快的把積蓄的所有情感都釋放出來，並實現爆發。並在競演之時從聲、臺、形、表中體現角色個性，以飽滿的情緒，呈現出自己最好的狀態。
爲塑造一個經典的角色除了演員自身的天賦和悟性，同樣需要戲裏戲外身體力行，導師章子怡在節目上坦言，爲了演好《一代宗師》中的角色，練習角色門派功夫長達二年。用“笨方法”塑造角色的章子有着她的執着，“堅持不用替身”，那種訓練中劈叉撕心裂肺的痛可能只有演員自己能夠感受到，演員爲角色的付出與犧牲都超乎我們的想象。
以“笨方法”塑造演員卓爾不羣的表演能力，着力在審美視閾上突破求變
表演強調的是演員內心情感的深刻感受，將演員的“真我”和角色融爲一體，這種表演創作過程是發自於內、形諸於外的體驗過程。柳巖在演出過程中向觀衆吐露“自己不是有天分的演員，但學習能力是後天的“，自己當了七年的主持人，想通過後天努力成爲一名演員。這種努力雖然看起來很笨拙但足夠真誠。有時候這種“笨方法”纔是最“討巧”的方法，誠如她在舞臺上貢獻的劇目一般，表演雖有瑕疵，卻誠意滿滿，觀衆反而更買賬。
用“笨方法”並非演員自己的天份不夠，而是演員在各種做體驗之間做轉化。章子怡回憶在出演《藝妓回憶錄》時跟鞏俐有一場“打臉”的戲，這一個鏡頭拍了7、8條，並且真真切切的有手印印在自己的臉上。章子怡唯一且直觀的感受是“跟前輩演員演戲特別受益”，她把目光轉移到真正有價值的東西“表演本身”上，這纔是最應該爲之努力的東西。只有通過“真槍實彈”的實踐，才能練出一身好的演技，“笨方法”塑造的是演員卓爾不羣的表演能力，也是演員角色塑造的終極心得。
其實，很多“笨方法”貫穿於演員誕生和蛻變的過程，演員藉助“笨方法”對藝術表演進行掃描透視、深刻體驗，讓藝術呈現更加鮮活。張國立老師曾表示：“現在什麼都作假，爲什麼做假？因爲假省力氣”，而做真的就得一點一點的幹上去。表演不應以“技巧”適從，應以更真誠、更真實的演技躍然舞臺。
《演員的誕生》正是爲所有演員打造一個“演技的試金場”，展現一個好演員的表演魅力和情懷品質，感受好演員的誕生和蛻變過程，實現演戲本質的切磋合作、融合表達。演員以“演技”探索劇作的深層次內涵，使很多經典應運而生。而通過“笨方法”的不斷磨練，在變化紛繁的演藝市場和不斷提升的觀衆審美中，演員們不斷在審美視閾上突破求變，展現出優秀的藝術修養。
瑞麗谷
